Marco Grassi é um artista italiano. Trabalhando com pintura, seu principal tema são retratos, tanto de modelos quanto autorretratos. O diferencial de Marco Grassi é a sua técnica, hiper-realista, que resulta em pinturas que num olhar mais desatento, podem passar tranquilamente por fotos.
Com um olhar atento para os detalhes, Marco Grassi não se limita a retratar a realidade, colocando detalhes diferentes, como tatuagens ou adornos, nos retratados, criando pinturas hiper-realistas que, de certa forma, estendem a realidade.
Vejam as pinturas hiper-realistas de Marco Grassi:
O artista e sua obra
Além da técnica, algo que permeia o trabalho Melissa Cooke são as representações dos retratados que, de certa forma, estão sempre envolvidos em situações com possíveis conotações sexuais. Seja numa série que explora justamente essas situações, seja numa série cujo tema não envolve sexualidade, a artista produz obras hiper-realistas que parecem flertar constantemente com certos fetiches, seja de maneira consciente ou não.
Vejam os retratos hiper-realistas desenhados com grafite de Melissa Cooke.
Em "Lost Inside You" (Perdida em Você), a artista explora situações onde ela deixa a inibição de lado, em cenas que exploram sexualidade, gênero e relacionamentos. Como ela diz, nesta série "os desenhos também têm um elemento de fetichismo e auto-satisfação do ego, que objetiva invocar paixão enquanto reconhece o narcisismo do autorretrato":
Já em "Plunge" (Mergulho), a artista cria desenhos inspirado em fotografias que ela tirou enquanto mergulhava numa banheira. Escolhendo pedaços específicos dessas fotos, Melissa Cooke dá um zoomnessas partes, retratando a mistura que carne, cabelos, bolhas e ondas criam na banheira:
Em "Surfaced" (À tona), Melissa Cooke explora a relação entre fotografia, pintura, desenho e performance artística, usando autorretratos. Nesta série, ela cria desenhos hiper-realistas baseados em fotos que ela tirou enquanto pintava e derramava líquidos em si mesma, usando sua face como tela. Nesse contexto, as fotos referenciavam a prática de desenho e pintura, enquanto o desenho de grafite final referencia a fotografia (por causa do seu hiper-realismo), tudo isso podendo ser visto como uma grande performance:
Já em "The Between Spaces" (Os espaços do meio), a artista usa técnicas hiper-realistas para criar imagens que desafiam a própria realidade, como um borrão que permeia os limites entre as dimensões físicas e emocionais, internas e externas, entre o real e a fantasia:
Em "Vacuum" (Vácuo), a artista explora a fascinação da sociedade com a violência, morte e insanidade. Nesta série a artista retrata pessoas sendo asfixiadas com sacos plásticos, o que se mostrou um grande desafio técnico para ela:
E finalmente em "You Know Me Better Than I Know Myself" (Você me conhece melhor que eu mesmo), Melissa Cooke explora a sexualidade e a escuridão reprimidas dentro de todos nós. Inspirados em flashesde memórias da artista com alto teor emocional e que mudaram o jeito como ela vê relacionamentos, esses desenhos desempenharam uma experiência catártica para a artista:
Imagens via site de Melissa Cooke. Dica via Beautiful/Decay - Melissa Cooke’s Hyperrealistic Graphite Renderings Mimic Double Exposure Photographs.
Javier Arizabalo é um artista francês, mas com um pé na Espanha, onde atualmente mora. Nascido numa cidade perto da fronteira franco-espanhola, ele teve sua formação artística na Espanha. Ele começou sua carreira como designer gráfico, mas a partir de 2006 se dedicou exclusivamente à sua arte: a pintura. Mais especificamente, a pintura hiper-realista.
Javier Arizabalo pinta retratos que podem ser facilmente confundidas com fotografias. Além das pinturasde retratos tradicionais, mostrando rostos e torsos das pessoas, o artista também se especializou em uma parte da anatomia que muitos acham dificílimo de retratar: as mãos. Retratadas, claro, de forma hiper-realista.
O artista também produz pinturas com nudez, retratando belas mulheres, de forma igualmente hiper-realista. Se você quiser conferir essas outras obras dele, fiz um post em meu outro blog, para adultos, que você pode acessar neste link: Andarilho's NSFW - As belas e sensuais mulheres nuas nas pinturas hiper-realistas de Javier Arizabalo.
Imagens via site de Javier Arizabalo. Dica via Zupi - As pinturas hiperrealistas de Javier Arizabalo.
Dirk Dzimirsky é um artista da Alemanha que, usando uma variedade de materiais (como grafite, tinta a óleo, lápis), cria desenhos e pinturas incríveis, num estilo hiper-realista. Pintando majoritariamente retratos, Dirk Dzimirsky cria obras que facilmente enganam um espectador desavisado, confundindo pinturas com fotografias. Entretanto, o objetivo do artista não é se aproximar à fotografia, mas reinterpretar e capturar o ser humano ali retratado. Ou, em suas palavras:
"Eu quero capturar e descrever a presença e o interior específicos das pessoas. Similar ao trabalho que um escritor detalhista emprega ao analisar um indivíduo, eu retrato não apenas os atributos físicos, mas mais importante, a presença interior dos retratados. Isso não é muito óbvio, já que meu trabalho se destaca por seu detalhamento, mas eu entendo minha abordagem tanto representacional quanto lírica, usando marcas como palavras e áreas com texturas como parágrafos. Tudo parte de algo maior, contando a história particular de um ser humano.
(...)
Eu trabalho em um estilo que a maioria das pessoas se refere como foto-realismo ou hiper-realismo. Eu uso fotos como referências para meus desenhos e pinturas hiper-realistas, mas eu não busco na verdade uma reprodução perfeita. Eu uso a foto muito pouco, uma vez que eu tenho as proporções estabelecidas. Eu geralmente trabalho como se estivesse desenhando um modelo vivo. Eu trabalho com movimento e expressão, trabalhando rápido em áreas menos importantes e grandes, e diminuindo o ritmo em partes que precisam de mais atenção. De fato, eu improviso bastante. Minha maior preocupação é capturar a essência e substância das formas, de maneira a chegar perto da percepção da presença do retratado."
Imagens via site de Dirk Dzimirsky e seu perfil no Behance. Dica via Art for Adults - Dirk Dzimirsky.
Philip Munoz é um artista autodidata do Reino Unido que cria incríveis e impressionantes pinturas com retratos hiper-realistas de mulheres. Segundo o artista, seu trabalho "é sobre a noção de glamour e seu papel na identidade social, particularmente interessado na ideia de beleza através de transformação e do conceito do sublime contemporâneo".
Imagens via perfil de Philip Munoz no DeviantArt. Dica via Art for Adults - Amazing hyperealistic portraits by Philip Munoz.
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